Виды репортажной фотографии

По Лапину:

ХРОНИКАЛЬНАЯ ФОТОГРАФИЯ.

Хроникальная фотография, или фотография факта -это снимки каких-то частных событий, представляющих интерес только для тех людей, кто их сделал и кто на них изображен. Люди ведут хронику своей жизни, жизни своих близких и друзей. На снимке - неотобранная и непродуманная случайная информация. Выхваченный из жизни факт не представляет интереса, он сам по себе. Нет сцепления его с другими фактами, а потому не будет и мысли как результата такого сцепления. Компоновка случайная, границы кадра ничем не определены, свободны, изображение открыто продолжается во все стороны. Снимок делается ради одного интересующего фотографа объекта в центре, остальное всего лишь при сем присутствует. Зритель не всегда разгадает, почему снимок сделан именно так и именно в этот момент. Это фотография для себя. Сто из ста владельцев камер снимут точно так же, авторское начало отсутствует. Пройдет много лет, хроникальные кадры станут частью истории и окажутся интересными, но не в фотографическом смысле, а как документ ушедшего времени Хроникальная фотография - это фотография народная, семейная. Трудно переоценить ее социальную роль. Американка Сьюзен Зонтаг очень тонко заметила, что эти фотографии - суть неопровержимые и подчас единственные доказательства того, что данный человек существует или существовал в этом мире. И по поводу семейных снимков: «Нередко семейный альбом - не только единственное свидетельство существования той или иной семьи, но и единственное, что объединяет большую семью в некое единое целое». В современном мире фотография в известном смысле выполняет функцию памяти. Если событие не было снято, то можно сказать, что его просто не было. И наоборот, совершенно незначительное событие становится запоминающимся, если было снято удачно. «Мы с женой в Париже», «Мой дом, мои дети», «Какой смешной человек, вон тот сзади», «А это мой день рождения, видно всех, кто пришел», «Какая интересная собака». Но и здесь природа фотографии проявляется, хотя и неожиданно. На снимке «Моя жена и пирамиды», возможно, самое интересное - как случайный прохожий держит руку, то есть непредвиденное и в данном случае ненужное.

ИНФОРМАЦИОННАЯ ФОТОГРАФИЯ.

Фотография информационная - следующая ступень, она предназначена именно для постороннего зрителя. Человек фотографирует что-то такое, что его лично не касается, но кажется интересным. Фотографирует,чтобы запомнить и показать другим. Информационная фотография - это подавляющее большинство снимков, которые делаются для газет или журналов как любителями, так и профессионалами невысокого уровня. Она и называется информационной, потому что единственное ее содержание - это зрительная информация на поверхности фотобумаги. Она подобна тексту деловых бумаг- максимальная однозначность и отсутствие нюансов. Это текст, в котором все бесконечное богатство значении и оттенков языка не используется. Иначе говоря, это чистая информация, которая фактически анонимна. Другой фотограф или тысяча фотографов сделают точно такие же безымянные снимки. В большинстве случаев они используются в СМИ за неимением лучших. Часто такая фотография совершенно необходима (например, протокольная съемка заседания правительства).

Средства фотографической выразительности не используются, этот язык не требуется для информации. Единственная цель фотографа - зафиксировать происходящее, единственная его трудность - определение экспозиции и глубины резкости. Кстати сказать, сегодня большинство информационных снимков делаются со вспышкой. Вспышка же, особенно в неумелых руках, - это антивыразительностъ и антифотография. Прямая вспышка - плоский, слепой свет, отсутствие планов. И всегда это непредсказуемый результат.

СОБЫТИЙНАЯ ФОТОГРАФИЯ.

Событийная фотография -свидетельство какого-то значительного события. Минимум организации необходим в этом случае, однако не она является главным. Закон таков: чем интереснее событие, тем ценнее снимок. Сюда относится и то, что бывает редко и тем более то, что невозможно было себе представить Первая ценность событийной фотографии - это свидетельство, желательно объективное и беспристрастное, а вторая, конечно, - документальность, правдивость, возможность рассмотреть подробности. Авторская оценка, отношение фотографа, вообще говоря, не требуются. Его роль - быть там, где-то на другой стороне земного шара и предоставить визуальную информацию. Это «прямая» фотография, чистый, художественно не организованный кадр. Фотография прозрачна. От фотографа требуется умение видеть и мгновенно реагировать, а кроме того, конечно, умение понимать: иногда не так-то просто оценить нестандартность ситуации или же почувствовать, что может или должно произойти. Конечно, настоящий фотограф все равно проявляет свое «я», снимает поведение участников в центре или реакцию зрителей на периферии, ищет символическую деталь или выразительный момент. Более того, в руках большого мастера камера все равно «думает». Отнюдь не исключены снимки действительно уникального события, в которых фотограф использует все свое мастерство, чтобы добиться выразительности. Однако событийная съемка требует тактичности, чувства меры.

От снимка в ежедневной газете мы ждем прежде всего информации. Фотография в журнале может быть более авторской, более многозначной (тем более, если она одна «держит» аналитическую статью). И совсем другое дело - фотокнига или фотовыставка, здесь в полной мере уместны размышления фотографа, его личный, часто нестандартный и неожиданный взгляд на событие или проблему. Чаще всего событийная фотография снимается по заданию газеты или журнала. Иногда для этого нужно ехать в другой город или другую страну. Фотограф должен представлять себе, в каких условиях он будет работать, то есть какая аппаратура ему необходима. Очень важно подготовиться к съемке и в другом плане - изучить местные условия, узнать как можно больше о событии, на котором предстоит побывать, представлять себе его особенности и возможные неожиданности, составить список сюжетов, которые необходимо снять. Возможно и такое - фотограф просто не подготовился к съемке, не продумал значение происходящего события, не понял всех оттенков его смысла, мысленно не прорепетировал возможное его развитие. «Очень важно помнить, что каждую съемку надо производить в том темпе, в каком развивается событие, и быть уверенным, что ты успеешь все передать на пленке, иначе будет слишком поздно: невозможно повторить мгновение.

СИТУАЦИОННАЯ ФОТОГРАФИЯ.

Понятно, что действительно актуальные, значительные события бывают не так часто. И основная масса репортажных снимков, которые мы видим в журналах и на выставках, — это, строго говоря, фотография не событийная (выдающееся событие - интересный снимок). Так, последний пример может вызвать вопросы: разве это событие, подумаешь, флаги слились или лицо облепило. И если даже эти снимки сделаны во время большой демонстрации, то есть действительно важного события, имеют ли они к нему прямое отношение? Если эти фотографии - только часть очерка, который включает в себя и другие, более актуальные снимки - безусловно, имеют, это фон, подробности, периферия того события, которому посвящен репортаж в целом. В противном случае, конечно, это не событийная фотография, потому что запечатленный факт не настолько значителен. Зато в подобной фотографии изображена некая ситуация, в которой скрьгг глубокий подтекст. Мы и будем называть такую фотографию ситуационной. (Ситуация - положение, обстановка, совокупность обстоятельств). Не зря Зигфрид Кракауэр назвал случайные события «лучшей пищей для фото снимков». Ситуационная фотография отличается от событийной значительным содержанием при внешней незначительности происходящего. Это не показ и не фиксация происходящего, это раскрытие его смысла, то есть это фотография прежде всего аналитическая, иногда даже поэтическое или философское размышление о жизни.

ФОТОГРАФИЯ МОМЕНТА.

То интересное, что ищет фотограф, может случиться в какой-то момент, но может и не случиться. Фотограф не видит, скорее угадывает. Он не знает, как сложится кадр, все зависит от стечения слишком большого количества непредвиденных обстоятельств. Практически фотограф работает на интуиции. Чистота репортажа, естественность поведения персонажей - обязательное условие, перед нами не актеры, а настоящие люди и настоящая ситуация. Собственно события в этом случае может и не быть, фотографа интересует не событие само по себе, а некая ситуация, вернее, то, как она будет выглядеть в определенный момент. Зато снимать можно где угодно и что угодно, потому что главное здесь - уникальность момента, а не происходящего.

Два совершенно различных метода съемки. Первый вариант: фотограф за долю секунды вскидывает камеру и снимает, это суперреакция. А второй, гораздо более трудный, -длительное наблюдение, ожидание нужного момента с пальцем на кнопке. И здесь тоже необходимы мгновенная реакция, чувство предвидения, умение оставаться незаметным, и, главное, - способность предугадать смысл.

ФОТОГРАФИЯ ДЕТАЛИ.

Это тот случай, когда какая-то деталь, частность вдруг становится гораздо важнее, содержательнее, чем главный по смыслу объект. Например, тень на стене настолько интересна, что ради нее, а не того, кто эту тень отбрасывает, делается снимок. Ружье в руках человека - это деталь, но и ружье, висящее на стене, игрушечное ружье, которое направил на вас ребенок, значок-ружье на лацкане пиджака - это тоже детали, все они имеют общие значения, но вместе с тем в конкретной ситуации значительно отличаются по смыслу. Так что содержание может быть весьма различным, от лапидарного фотоплаката, до глубокого размышления. Уже упоминалось, что значащая деталь в изображении равносильна придаточному предложению. Если начать описывать изображение словами, когда мы дойдем до нее, обязательно последует запятая и «который» («которая», «которое»), а дальше будет идти объяснение того значения, которое она вносит в смысл всего изображения или ситуации.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНАЯ ФОТОГРАФИЯ.

Следующий вид репортажной фотографии - изобразительная фотография.* Основное внимание фотограф уделяет именно организации изображения. На снимке могут бьггь и актуальное событие, и выразительный момент, и значащая деталь, но все равно особая ценность его определяется не информацией, не тем, что относится к изображаемому, а самим изображением, тем, как оно построено, и тем, что выражает сверх фиксации события, момента или детали. Детали и фигуры людей в кадре рассматриваются как отвлеченные геометрические формы, компоненты, которые важны не только в качестве знаков реальных объектов, но в большей степени сами по себе, как носители выразительности и смысла. Фотограф привлекает все изобразительные и выразительные средства. Какая-либо приблизительность или неточность противоречит самой задаче и потому недопустимы. Точность компоновки, согласованность и выверенность построения, равновесие компонентов, а тем самым устойчивость рамки кадра - вот основные критерии, которые отличают изобразительную фотографию.

КОМПОЗИЦИОННАЯ ФОТОГРАФИЯ.

В том случае, если изображение сложилось, если все его компоненты действительно образуют единое и гармоничное целое, задача фотографа решена, и мы вправе говорить о композиционной фотографии. Связи и взаимодействия между отдельными компонентами определяют содержание построенной композиции. Композиционная фотография - это фотография, в которой композиция работает, то есть выразительна и содержательна. Чаще всего такой снимок лишен сюжета, не интересен событийно, свет или фактура не имеют в нем самодовлеющего значения. Хотя, конечно, в идеале одно совершенно не мешает другому. Иначе композиционную фотографию можно назвать фотокартиной: рамка кадра строго закреплена, ни одно из отношений (тональностей, линий, форм и т.д.) невозможно изменить, не разрушая гармонии целого.

ФОТОСЕРИЯ.

Принцип серийности хорошо известен в графике, графическом дизайне, рекламе. Примером может служить обложка популярного журнала: она всякий раз новая и всякий раз узнаваема, то есть какие-то элементы дизайна неизменны. Фотографическая серия объединяется единством темы, объекта, сюжета или по каким-либо формальным признакам. Серия может быть открытой (ее можно продолжать неограниченно) и закрытой. Главная отличительная черта серии от обычной подборки фотографий - это, во-первых, наличие в каждой работе некоего признака, общего для всей серии, и, во-вторых, относи тельная равноценность всех работ, здесь нет фотографий главных и вспомогательных, нужных для связки. Каждый лист серии самостоятелен, он равный среди равных. В современной фотографии встречаются серии, объединенные по временному признаку. Это как последовательность кинокадров. Темой таких серий может быть исчезновение - появление, движение, присутствие - отсутствие и прочее. Серия представляет собой визуальное исследование, она состоит из множества различных подходов к теме, вариаций, это не рассказ, а рассуждение, иногда о вчерашней погоде, иногда о смысле жизни.

ФОТООЧЕРК.

Фотоочерк, иногда его называют просто репортажем или развернутым репортажем, представляет собой рассказ в фотографиях. Это хорошо звучит по- английски: photo story. Фотоочерк посвящен какому-то одному событию, явлению, проблеме. Классика жанра - очерки Юджина Смита.

Последовательность фотоснимков жестко определена: начало, развитие действия, кульминация, развязка, конец. Расположены снимки, конечно же, не по ходу реального времени, это не кинокадры. Порядок определяется логикой сюжета, сочетанием снимков друг с другом. Эти сочетания или связи определяют смысл. Осмысленную, сложившуюся последовательность фотографий невозможно изменить без ущерба для содержания. Она сопротивляется любому изменению, ибо скреплена не только смысловыми, но, главным образом, - изобразительными связями. Соединение двух и более снимков - это, по сути, монтаж как главное средство выразительности языка кино. С. Эйзенштейн выделял монтаж по доминантам, по темпу, по главному внутрикадровому направлению, по переднему плану, по

движению, по яркости (тону). К. Метц в книге «Кино: язык или речь?» пишет о том, что всякая последовательность изображений - это уже изобразительная речь. «Изолированная фотография ничего не может рассказать. Это очевидно! Но почему же, по какой странной прихоти две положенные рядом фотографии обязательно что- то рассказывают? Перейти от одного изображения к двум - значит перейти от изображения к речи».

О фотоистории по Кобре

Кобре разделяет фотоистории на несколько типов:

2. Движение в кадре. Способы передачи движения.

1. Движение технически можно передать через смазку или проводку.

Способы передачи:

проводка, смазка, длинные и короткие (замороженное движение) выдержки

выбор момента съемки, фаза

направление движения, точка съемки

2. Передача движения с помощью композиции

место объекта в кадре, формат снимка (скажем, квадратный снимок выглядит более стабильно и уравновешенно)

диагональные линии, отсутствие равновесия, асимметрия, контраст.

Способы передачи движения:

• если используются одна или несколько диагональных линий, то изображение будет казаться более динамичным.

• эффект движения можно создать, если оставить свободное пространство перед движущимся объектом;

• для передачи движения следует выбирать определенный его момент, который наиболее ярко отражает характер движения, является как бы его кульминацией;

• изображение будет казаться движущимся, если его части воссоздают не один какой-либо момент движения, а последовательные его фазы. Движение становится понятным только тогда, когда мы рассматриваем произведение в целом, а не отдельные моменты движения. Свободное пространство перед движущимся объектом дает возможность мысленно продолжить движение, как бы приглашает двигаться вместе с ним;

• подчеркнуть движение можно с помощью направления линий рисунка (силовые линии);

• ощущение движения можно достигнуть, если использовать размытый фон, неясные, нечеткие контуры объектов на заднем плане;

• особенность нашего зрения состоит в том, что мы легче воспринимаем движение слева направо, так оно нам кажется быстрее;

• большое количество вертикальных или горизонтальных линий фона может затормозить движение;

• изменение направления движения может его ускорить или замедлить.

Способы передачи покоя:

• если отсутствуют диагональные направления;

• если перед движущимся объектом нет свободного пространства;

• если объекты в спокойных (статичных) позах, нет кульминации действия;

• если композиция является симметричной, уравновешенной или образует простые геометрические схемы (треугольник, круг, овал, квадрат, прямоугольник), то она считается статичной.

Лапин Фотография как

Сильное движение - ритмический ряд с уменьшением размера или тона. При значительном уменьшении начального размера такой ряд всегда уходит в глубину изобразительной плоскости. Вообще любая направленная активная линия вызывает ощущение движения. Диагональ задает самое сильное движение, чаще всего также в глубину изображения, особенно если она ведёт к геометрическому центру.

По Кораблёву

Структурный план плоскости

Структурный план плоскости

Изобразительная плоскость снимка имеет две вертикали и две горизонтали, центр в точке пересечения диагоналей и оси, делящие стороны пополам. Совокупность линий, сходящихся в центре снимка, называется структурным планом плоскости. Объект, расположенный на линиях структурного плана или рядом с ними, кажется спокойным. Если он удален от этих линий, то чувствуется напряженность, создающая психологическую энергию кадра при восприятии.

Объект, находящийся в центре композиции близко к нему или на вертикальной оси снимка кажется легче, чем такой же объект, находящийся вне линии структурного плана. Что касается объема, то тут обратная закономерность: чтобы фигура человека на фотографии выглядела стройнее, ему надо находиться вне линии структурного плана. При этом объект, расположенный слева будет доминировать над другими аналогичными объектами на снимке. «Принцип рычага» гласит, что вес объекта на фотографии возрастает прямо пропорционально его расстоянию от центра композиции. То же касается и глубины снимка. Чем дальше расположены от зрителя объекты, тем больший вес они имеют.

При зрительном восприятии верх всегда кажется легче низа. Темные тона визуально тяжелее светлых. Именно поэтому снимок воспринимается лучше, если его верхняя часть светлее нижней. Предмет, расположенный в верхней части композиции, тяжелее того, что расположен в нижней.