Pater Noster» для смешанного хора a’capella (1880)

«Четыре духовные пьесы» («Quattro pezzi sacri») были созданы в период с 1889 по 1897 год, а позднее объединены в цикл. Углубленное изучение композитором стиля старых мастеров, в особенности Палестрины и Марчелло, сказались на некоторых особенностях музыкального языка этих произведений. В тоже время, здесь соединились присущие позднему Верди, смелость и новизна, с театрально-образной конкретностью, которая ярко проявилась в «Реквиеме». Несмотря на то, что четыре пьесы объединены в цикл, каждое произведение самостоятельно и довольно часто исполняется отдельно. «Ave Maria» - написана в 1890 году, для четырехголосного смешанного хора a’capella. «Laudi, alla Vergine» - написана в 1889 году, для четырехголосного женского хора a’capella, вскоре после премьеры «Отелло». «Te Deum» и «Stabat Mater» - две грандиозные пьесы для хора и оркестра были созданы в 1895 году.

«Реквием»

(«Missa di Requiem») занимает в творчестве Верди особое место. Это единственное крупное вокально-симфоническое сочинение композитора (разумеется, не считая опер). «Реквием» был написан к годовщине смерти известнейшего итальянского писателя и поэта Алессандро Мандзони. Его смерть глубоко потрясла композитора, который горячо любил и чтил поэта.

Впервые, «Реквием» был исполнен 22 мая 1874 года в Милане в соборе св. Марка, под управлением автора. В кругах высших церковных иерархов не одобрялся характер музыки и свободное обращение композитора с каноническим текстом. В этом грандиозном сочинении, Верди говорит привычным для себя музыкальным языком. Типичные для его опер сопоставления различных образов и настроений, яркая контрастность, являются характернейшими чертами музыки «Реквиема».

Две линии в драматургическом развитии «Requiem» – светлые лирические образы и грозная неумолимая сила; принцип контраста, важная роль хора в «Requiem». Верди использует хоралы, полифонии старых мастеров. Хоровые эпизоды приближаются к оперным сценам; им присущ тематизм, в Реквиеме развернутые ансамбли.

Недопустимым считалось и свободное обращение композитора с текстом церковной службы. Критики называли его «оперой в церковном костюме». «Requiem» действительно не похож на традиционную католическую заупокойную мессу. Композитор в этом произведении говорит привычным ему музыкальным языком, выработанным оперным творчеством: типичные для его опер сопоставления различных образов и построений, ярчайшая контрастность, мелодическая пластичность, свежесть и разнообразие тембровых и гармонических красок, вокальность оркестра. «Requiem» воспринимается как единое художественное целое.

Семь его частей объединяются в стройную форму повторением наиболее значительных эпизодов. Неоднократно возвращается хор Dies irae. Музыка вступительного хора «Requiem aeternam» звучит вновь в заключительном разделе «Libera me» и составляет, таким образом, синтезирующую репризу. Скрепляет общую композицию «Реквиема» интонационное родство тематического материала.

Первый раздел сочинения – «Requiem aeternam» начинается скорбной мольбой о вечном покое, в которую вводит сосредоточенная фраза виолончелей. Основная тема раздела звучит в оркестре. Строго сосредоточенная музыка начального хора переходит в светлый полифонический эпизод «Kyrie». С первых тактов слушатель погружается в сумрачный покой. Этому способствует звучание виолончелей, а также вступление хора sotto voce в низком регистре. В основу первых интонаций «Requiem» заложено чистое звучание квинты, создающее ощущение пустоты и отрешенности.

Следующий эпизод – фугато на текст Te decet himnus – «тебе подобает песнь». Фрагмент начинается упругой мелодией у баса с постепенным восходящим вступлением голосов. В первом и последующих номерах используется принцип вторжения: в лирический хор в ля‐мажоре врывается фугато в фа‐мажоре. Другая характерная черта данного произведения – использование звучания a cappella как хора, так и сольных голосов. Внезапно вторгается реприза со своими квинтовыми звучаниями, полностью повторяется эпизод в ля‐мажоре. Первый номер «Requiem» воспринимается как эпический пролог к драматическому Dies irae.