Ближний микрофон

Располагая микрофон для записи вблизи исполнителя звукорежиссер должен помнить, что все акустические инструменты исторически были сконструированы для озвучивания больших залов и обладают, так сказать, запасом качества. То есть звук скрипки, который слышит публика,сидя в партере, совсем другой, чем тот, который слышит сам скрипач, у которого скрипка звучит прямо под ухом. Если там установить и микрофон, звук будет чрезмерно резким, грубым, не полетным с плохими переходами с ноты на ноту. Все эти дефекты пропадают уже в нескольких метрах от инструмента. Поэтому использовать ближний микрофон нужно трижды осторожно, чтобы не испортить тембр инструмента.

Место расположения ближнего микрофона выбирается в зависимости от самого инструмента (его направленности, мощности излучения, конструктивных особенностей). Также влияют на установку микрофона его технические характеристики, качество акустики зала, желаемый план инструмента.

Изменчивость акустических параметров зала и техники звукоизвлечения музыкантов заставляет звукорежиссера каждый раз, приступая к записи даже в знакомом зале, производить установку микрофонов, особенно ближних, на слух. Различного рода заметки для памяти, сделанные на прошлой записи, годятся лишь для того, чтобы сохранить общий план записи. Для достижения по-настоящему художественного результата все равно прежние расстановку и микширование приходится корректировать, хотя отрицать пользу фиксирования положения микрофонов и фейдеров нельзя - это помогает быстро восстановить основные особенности звучания, особенно после долгого перерыва в записи. Для этого применяются различные способы: составление подробной микрофонной карты с указанием местоположения микрофонов и их высоты, заполнение карты положения фейдеров и других регуляторов на пульте, запись параметров в применяемых приборах обработки сигнала (тип и режимы ревербератора и т.п.) Иногда применяется даже фотографирование пульта и студии. Эти рекомендации, разумеется, не относятся к пультам, имеющим память, фиксирующую состояние регуляторов.

Интересно отметить, что при сведении многодорожечной записи, т.е. когда исходные сигналы идентичны, повторяемость звукового результата микширования очень велика.

При установке микрофонов на слух можно рекомендовать несколько способов.

Самый простой из них - перестановка микрофона самим звукорежиссером с последующим контролем результата в аппаратной. Способ довольно трудоемкий, особенно при большом расстоянии до тон-зала. Кроме того, непрерывная "беготня" звукорежиссера из аппаратной в тон-зал может нервировать исполнителя. Удобнее в этом случае пользоваться услугами помощника, переставляющего микрофон по указаниям из аппаратной. Необходимо только обеспечить прямую связь с ним при помощи телефонной гарнитуры, так, как это сделано у телевизионных операторов, потому что пользоваться громкоговорящим переговорником во время игры музыканта неудобно.

Следующий способ описан А.Нисбеттом. Он заключается в установке двух микрофонов в местах, где, по мнению звукорежиссера, должно быть хорошее звучание. Сигналы этих микрофонов сравниваются, и менее удачный по звучанию микрофон переносится в новое место. Если на этом месте микрофон будет звучать лучше первого, последний переносится в третью точку. Так можно весьма быстро и объективно найти оптимальное место установки микрофона.

Есть также способ установки сразу заведомо большего, чем требуется, количества микрофонов с тем, чтобы спокойно, не нервируя исполнителя, выбрать лучшие. Так, можно сразу установить несколько общих микрофонов. При этом можно применить разные системы, изменять углы для совмещенных микрофонов, базу для системы АВ, найти оптимальные высоту и расстояние до исполнителя. Кроме того, обилие микрофонов почему-то повышает в глазах исполнителя престиж звукорежиссера. Правда, тогда звукорежиссер вынужден ставить все эти микрофоны на оставшиеся смены записи, даже не подключая их к пульту.

Наконец, возможен довольно изящный способ поиска оптимальной точки с помощью головных телефонов - звукорежиссер устанавливает микрофон, надев хорошо изолирующие головные телефоны закрытого типа. На них с пульта подается сигнал переставляемого микрофона (аналогично тому, как это делается при записи с наложением), и звукорежиссер сразу оценивает результат перестановок. Приобретя некоторый опыт, можно использовать этот способ довольно эффективно.

В том случае, если микрофонов ближнего поля несколько, то каждый из них должен принимать звук преимущественно от того источника, для которого он предназначен. Разница между уровнями полезного и мешающего сигналов должна составлять не менее 6 дБ, чтобы иметь возможность управлять сигналами достаточно независимо и избежать акустической противофазы.

Обычно, записывая камерную музыку, в качестве ближних применяют стереомикрофон или два близкорасположенных микрофона по системе AB. В оркестровых записях почти всегда применяют мономикрофоны. Однако, есть звукорежиссеры, принципиально применяющие внутри оркестра стереомикрофоны. При этом они утверждают, что звучание мономикрофона создает в стереокартине "эффект трубы". Очевидно, что резон в этих рассуждениях есть, особенно, если рассматривать стереокартину как сумму сигналов ближних микрофонов. Тогда, действительно, может получиться так называемое "многоточечное моно", широко применяемое в эстраде. Если же основную панораму создает общий микрофон, то аккуратно подмешанный монофонический сигнал ближнего микрофона ощущения "трубы" не даст.

Кроме того, сигналы разных микрофонов должны образовывать кажущийся источник звука максимально точно в одной точке базы, иначе он будет локализоваться в нескольких направлениях на разных частотах. Поэтому обычно не рекомендуют применять в качестве ближней стереопары разнесенные микрофоны (т.е. систему AB).

У сигналов микрофонов разных зон должна быть более или менее одинаковая частотная характеристика. Этого добиваются, устанавливая пропорциональные расстояния между источником звука и ближним, общим и дальним микрофонами. Иначе, при смешивании очень близко установленного ближнего микрофона при далеком общем, план различных частотных компонентов будет различным. В основном это касается высокочастотных составляющих, которые есть только в сигнале ближнего микрофона.

Этот дефект особенно ярко проявляется в гулких залах с хорошо отражающими поверхностями и длинной реверберацией (например, в соборах). В этом случае звуковая волна, многократно отражаясь, образует устойчивое диффузное поле без высоких частот. В больших залах с поглощающими стенами большое время реверберации образуется за счет времени пробега звуковой волны между отражающими поверхностями, но количество отражений сигнала (диффузия) само по себе невелико, и реверберация здесь по частотной характеристике более равномерна. Из этого следует, что чем более гулок зал, тем меньше должна быть разница в расстояниях от источника звука до ближних и дальних микрофонов, чтобы не вызвать частотного расщепления сигнала.

Кроме того, сигналы разных микрофонов должны образовывать кажущийся источник звука в одной точке базы, иначе он будет локализоваться в нескольких направлениях на разных частотах.

Дать точный рецепт о доле в общем балансе сигнала микрофонов каждой пространственной зоны, конечно, невозможно. Но для первой прикидки, при настройке пульта перед предстоящей трансляцией без репетиции и в других экстремальных ситуациях, можно считать, что уровень сигналов ближних, общих и дальних микрофонов должен быть одинаковым.

34Вокодер.

Вокодер

[править]

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Перейти к: навигация, поиск

Структурная схема вокодера

Вокодер (англ. voice coder — кодировщик голоса) — устройство синтеза речи на основе произвольного сигнала с богатым спектром. Изначально вокодеры были разработаны в целях экономии частотных ресурсов радиолинии системы связи при передаче речевых сообщений. Экономия достигается за счёт того, что вместо собственно речевого сигнала передают только значения его определённых параметров, которые на приемной стороне управляют синтезатором речи. Основу синтезатора речи составляют три элемента: генератор тонального сигнала для формирования гласных звуков, генератор шума для формирования согласных и система формантных фильтров для воссоздания индивидуальных особенностей голоса. После всех преобразований голос человека становится похожим на голос робота, что вполне терпимо для средств связи и интересно для музыкальной сферы. Так было лишь в самых примитивных вокодерах первой половины прошлого столетия. Современные связные вокодеры обеспечивают высочайшее качество голоса при существенно более сильной степени сжатия в сравнении с упомянутыми выше.

Вокодер как необычный эффект был взят на вооружение электронными музыкантами и впоследствии стал полноценным эффектом благодаря фирмам-изготовителям музыкального оборудования, которые придали ему форму и удобство музыкального эффекта. Вокодер как музыкальный эффект позволяет перенести свойства одного (модулирующего) сигнала на другой сигнал, который называют носителем. В качестве сигнала-модулятора используется голос человека, а в качестве носителя — сигнал, формируемый музыкальным синтезатором или другим музыкальным инструментом. Так достигается эффект «говорящего» или «поющего» музыкального инструмента. Помимо голоса модулирующий сигнал может быть и гитарой, клавишными, барабанами и вообще любым звуком синтетического и «живого» происхождения. Так же нет ограничений и на несущий сигнал. Экспериментируя с моделирующим и несущим сигналом можно получать совершенно разные эффекты — говорящая гитара, барабаны со звуком фортепиано, гитара, звучащая как ксилофон.

Современные вокодеры можно поделить на аппаратные (с которых все и началось) и виртуальные (появились гораздо позже с развитием компьютерных технологий создания музыки). В практике компьютерного музыканта значительно чаще используются вокодеры виртуальные, реализованные в виде VST-плагинов (VST-plugins), так как они более гибкие в настройке. Применяются подобные решения вокодеров как самостоятельные программы, так совместно с программой-хостом. В качестве таковой может быть использована любая виртуальная студия, поддерживающая технологию VST, например, Cakewalk Sonar, Steinberg Cubase или FL Studio. Программа-хост позволяет подключать собственно сам вокодер и выбирать, откуда будет поступать несущий и модулирующий сигнал (некоторые вокодеры имеют встроенный синтезатор несущего сигнала) — с синтезаторов и семплеров (которые, кстати, имеют тоже формат VST) или c микрофонов и других подключенных к звуковой карте инструментов. А управление несущим сигналом осуществляется посредством MIDI-команд, поступающих из MIDI-секвенсора или MIDI-клавиатуры в VST-плагин (синтезатор или семплер). Примером виртуальных вокодеров могут служить VST-плагины — такие как Steinberg Vocoder, Fruity Vocoder, Akai DC Vocoder, Voctopus, AC vocoder, Formulator, Lpc-vocoder, Darkoder, Cylonix (как работающий самостоятельно (standalone)). Любой знакомый с его принципиальным устройством может собрать собственный вокодер в любой модульной программе типа NI Reactor/Generator, Max MSP, Buzz Composer. Примером аппаратного вокодера могут служить Электроника ЭМ-26 со встроенным синтезатором[1], Крок 2401[2], Korg KAOSS PAD 3 (цифровой), Korg VC-10 Vocoder, Boss Vt1-Vocoder, Sennheiser Vocoder, Korg R3 Synth & Vocoder, KORG MicroKORG SYNTHESIZER & VOCODER, MAM VF11 Vocoder, Analog Lab Vocoder X32, Roland VP-330 Vocoder Plus, EMS Vocoder.

35Концертная звукорежиссура.

Область профессиональной деятельности:

• - областью профессиональной деятельности звукорежиссера является звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ; театрально-зрелищное искусство, досуг, рекреация, туризм и спор; арт-менеджмент, продюсирование и саундпродюсирование; звукорежиссерское творчество; художественное образование и воспитание.

• объектами профессиональной деятельности звукорежиссеров являются:

произведения искусства в различных формах их бытования, зрелищные действа;

авторы произведений искусства, авторы и режиссеры зрелищных действ;

творческие коллективы и исполнители;

• слушательская и зрительская аудитории театров, концертных и выставочных залов, экспозиционных и лекционных залов музеев, библиотек, специализированных и общеобразовательных учреждений, открытых площадок для проведения различных театрализованных представлений и массовых праздников, требующих озвучивания и звукоусиления;

• процессы озвучивания, звукозаписи и звукоусиления культурно-массовых представлений и концертных программ в различных видах их бытования;
государственные и негосударственные организации, учреждения культурно-зрелищного типа, культурно-спортивные комплексы, стадионы, театры, Дворцы культуры, Дворцы спорта, концертные залы, культурно-досуговые центры различных форм собственности и другие учреждения, осуществляющие культурно-зрелищную, театрально-концертную деятельность, разработку и внедрение инновационных технологий звукорежиссуры культурно-массовых представлений и концертных программ для всех категорий населения;
многофункциональные учреждения (зрелищно-культурные центры, культурно-спортивные комплексы), учреждения и организации арт-индустрии, парки культуры и отдыха, архитектурные ансамбли, музеи-заповедники, городские площади и ландшафтные площадки, требующие озвучивания и звукоусиления;

• средства массовой информации и учреждения, осуществляющие культурно-зрелищную и театрально-концертную деятельность (издательства, выставочные комплексы, культурно-развлекательные центры);

• студии, центры звукозаписи, аппаратные и монтажные звукового оборудования, обеспечивающие процессы организации озвучивания, звукозаписи и звукоусиления при проведении театрализованных представлений и праздников, художественно-спортивных программ и других форм праздничной культуры;
процессы арт-менеджмента, продюсирования и саундпродюсирования аудиопродукции различных видов искусств;

• процессы художественно-творческого руководства деятельностью учреждений культуры и искусств;

• учреждения общего и дополнительного образования детей, обеспечивающие организацию культурно-зрелищных, театрально-концертных, художественно-эстетических и культурно-просветительных программ и проектов для детей, подростков и юношества;

• учебные заведения среднего и высшего профессионального образования и переподготовки кадров в сфере культуры и искусства;

• преподавание в образовательных учреждениях среднего и высшего профессионального образования, учреждениях дополнительного образования, в том числе дополнительного образования детей, и общеобразовательных учреждениях.

Специалист по направлению подготовки (специальности) 070703 Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ готовится к следующим видам профессиональной деятельности:

42. производственной;

43. педагогической;

44. научно-исследовательской;

45. художественно-творческой;

46. организационно-управленческой;

47. культурно-просветительской.

Конкретные виды профессиональной деятельности, к которым в основном готовится специалист, определяются высшим учебным заведением совместно с обучающимися, научно-педагогическими работниками высшего учебного заведения и объединениями работодателей.

Специалист должен решать следующие профессиональные задачи в соответствии с видами профессиональной деятельности:
 в области производственной деятельности:

использование в профессиональной деятельности всех технических и технологических возможностей всего комплекса звукотехнического и электромузыкального оборудования при грамотном сотрудничестве с техническими службами;

использование при оформлении представлений (концертов, спектаклей) новейших достижений в области театрально-концертной техники, контроль состояния комплекса озвучивания и звукоусиления при оформлении спектаклей (концертов, представлений) текущего репертуара;

использование в профессиональной деятельности новейших достижений в области арт-менеджмента, продюсирования и саундпродюсирования;
запись аудиопроизведений в исполнении артистов различных жанров;

владение современными технологиями записи и обработки звука, методами и способами озвучивания и звукоусиления;
проведение исследовательской, экспертной и реставрационной деятельности в соответствии с квалификацией.

В области педагогической деятельности:

• преподавание основ профессиональных дисциплин по звукорежиссуре и смежных с ней вспомогательных дисциплин учащимся образовательных учреждений среднего профессионального образования, учреждений дополнительного образования, в том числе дополнительного образования детей, и общеобразовательных учреждений;

• изучение образовательного потенциала обучающихся, уровня их художественно-эстетического и творческого развития, осуществление профессионального и личностного роста обучающихся;

• изучение образовательного потенциала обучающихся, уровня их художественно-эстетического и творческого развития, осуществление профессионального и личностного роста обучающихся;

• развитие у обучающихся творческих способностей самостоятельности и способности к самообучению;

• планирование учебного процесса, выполнение методической работы, осуществление контрольных мероприятий, направленных на оценку результатов педагогического процесса;

• применение при реализации учебного процесса лучших образцов исторически сложившихся педагогических методик, а также разработка новых педагогических технологий.

В области художественно-творческой деятельности:

• создание в сотворчестве с режиссером-постановщиком, продюсером, композитором и исполнителями звукового ряда театрально-концертной программы;

• создание творческого продукта в области социально-культурной и культурно-досуговой деятельности;

• создание творческого продукта в театральном искусстве и концертной практики;

в области организационно-управленческой деятельности:

• осуществление организационно-управленческой работы в творческих коллективах;

• осуществление функций специалиста, консультанта, руководителя структурных подразделений в государственных (муниципальных) органах управления культурой, в организациях сферы культуры и искусства, в творческих коллективах, союзах и обществах;

в области культурно-просветительской деятельности:

• формирование художественно-эстетических взглядов общества через профессиональную, общественную и просветительскую деятельность;

• осуществление профессиональных консультаций;

• осуществление экспертной оценки фонограмм, звуковых дорожек в аудиовизуальных искусствах, звука в концертном звукоусилении.

ООП подготовки специалиста предусматривают изучение следующих учебных циклов:

• гуманитарный, социальный и экономический цикл;

• общепрофессиональный цикл;

• профессиональный цикл.

Каждый учебный цикл имеет базовую (обязательную) часть и вариативную, устанавливаемую вузом. Вариативная часть дает возможность расширения и углубления знаний, умений, навыков и компетенций, определяемых содержанием базовых (обязательных) дисциплин (модулей) и дисциплин специализаций, позволяет обучающимся получить углубленные знания и навыки для успешной профессиональной деятельности и продолжения профессионального образования в аспирантуре и может составлять до 10% от общего объема учебных дисциплин цикла.

36Звукорежиссура кино и телевидения

Специальность утверждена приказом Министерства образования Российской Федерации № 181 от 24.01.2002.
Нормативный срок освоения основной образовательной программы подготовки звукорежиссера по специальности при очной форме обучения 5 лет. 
Квалификационная характеристика выпускника 
Звукорежиссер в сотворчестве с режиссером-постановщиком, композитором и исполнителями создает звуковой ряд кино-, теле- и видеопроизведения и несет личную ответственность за его художественное и техническое качество. 
Звукорежиссер подготовлен к работе на кино-, видео- и телестудиях, в других кинематографических и телевизионных организациях, специализированных и образовательных учреждениях. В соответствии с фундаментальной и специальной подготовкой звукорежиссер может заниматься творческой деятельностью в различных сферах фильмопроизводства, а также преподавательской и научной деятельностью.
 Специалист должен уметь ставить перед собой и решать творческие и технические задачи, определяемые конкретным видом профессиональной деятельности; владеть комплексом звукотехнического и электромузыкального оборудования; иметь коммуникативные предпосылки для взаимопонимания в творческих коллективах.
Выпускник подготовлен для продолжения образования в аспирантуре Газета платных объявлений: www.bkural.ru.. 
Подготовку осуществляют:
Всероссийский государственный университет кинематографии им. С.А.Герасимова (ВГИК), Москва, аккредитация до 20.07.2010.
Гуманитарный институт телевидения и радиовещания (ГИТР), Москва, аккредитация 28.02.2010.
Санкт-Петербурский университет кино и телевидения (СПбГУКиТ), Санкт-Петербург, аккредитация до 08.10.2008.