Главная Случайная страница Контакты | Мы поможем в написании вашей работы! | ||
|
(2 тыс. до н. э.)
Металл, обнаруженный еще в эпоху неолита, начинает играть в жизни человека все более значительную роль. Люди научились изготовлять бронзу (сплав олова и меди), которая очень быстро вошла в быт людей и облегчила многие трудовые процессы. Улучшилась обработка земли. Это способствовало дальнейшему совершенствованию производства.
Добычи и обработка металла требовала большого мастерства и специализации. Поэтому литейное дело, как и гончарное, и позже ткацкое становятся самостоятельными отраслями производства.
Пользуясь достижениями новой эпохи, люди получили возможность вести хозяйство одной семьей, в рамках которой оставался полученный прибавочный продукт. Так и зародилась частная собственность, приведшая к имущественной дифференциации. Вскоре в некоторых районах (Передняя Азия,. Индия) складываются раннеклассовые объединения.
В других районах шел дальнейший процесс разложения первобытнообщинных отношений, усиливалось имущественное неравенство и завершался переход к патриархату. Такая неравномерность развития не дает возможности характеризовать искусство этого периода в целом, поэтому мы остановимся на рассмотрении лишь отдельных наиболее интересных культур, распространенных некогда на территории СССР.
С изобретением нового материала — бронзы значительно расширился- обмен и контакты между отдельными районами.
Начались военные столкновения за овладение скотом, пашнями, металлом. Появились военные руководители. Возник культ вождя. Особое отношение к вождю как к герою сохраняется после его смерти; недаром первые крупные заупокойные сооружения — курганы появляются в эпоху металла.
Размеры курганов, количество и качество положенных в них вещей говорят об особом положении в обществе захороненного.и о его имущественном превосходстве. Усложняются культ предков и культ плодородия, обрастая новыми обрядами и церемониями.
Усиливается локализация культур. Художественная обработка металла становится одним из основных видов творчества. Довольно скоро были освоены все техники торевтики: ковка, литье, чеканка и гравировка по металлу. В большом количестве начинают изготовляться металлические украшения: браслеты, кольца, серьги, подвески, обручи, нашивные бляшки, разнообразившие отделку одежды, которую дополняют всевозможные пояса, пряжки и застежки-фибулы. Богато и разнообразно украшается металлическое оружие.
Эпоха бронзы — это эпоха военных столкновений, поэтому украшению оружия придавали большое значение. В скульптурном завершении рукояток часто встречаются изображения зверей. Искусство и в эту эпоху почти всегда было связано с религиозно-магическими идеями и образами.
В захоронениях бронзового периода наряду с керамическими сосудами обнаружены и металлические, украшенные гравировкой. Они были, видимо, предназначены для каких-то особых случаев, может быть, связанных с отправлением определенного ритуала. Для нас они ценны тем, что свидетельствуют о значительных творческих успехах этой эпохи
Мелкая пластика начинает отливаться из металла. Характерно, что повсеместно в раннюю эпоху бронзы предметы, отлитые из металла, сделаны по восковой модели, носят явные следы довольно примитивной техники лепки, и только позже люди найдут специфические для металла формы. Исчезли глиняные женские статуэтки, которые были так характерны для всех неолитических культур. Теперь антропоморфные изображения больше связываются с образом мужчины, что находится в прямой зависимости от патриархального характера родовой общины.
Зверь по-прежнему чрезвычайно интересует художников. В большинстве случаев изображение зверя является украшением предмета практического назначения, Мастер почти всегда в это украшение' вкладывает определенный смысл.
Керамические сосуды, продолжавшие бытовать повсеместно, в эту эпоху приобретают более правильные формы (в некоторых районах был уже изобретен гончарный круг). Рисунок на поверхности изделия становится упорядоченнее, более отработанным, отличается в отдельных случаях даже некоторой сухостью. Поразительным остается неисчерпаемость вариантов орнаментальных мотивов, преимущественно геометрического характера.
Архитектура. Но самым важным явлением, характеризующим почти повсеместно поздний неолит и эпоху бронзы, была мегалитическая архитектура, появившаяся в это время во многих местах Европы и Азии я свидетельствующая о больших изменениях, происшедших в жизни первобытного человека. Памятники мегалитической архитектуры — это свидетельство не только возросшего чисто технического умения возводить монументальные сооружения но и проявление совершенно новых идеологических, духовных и эстетических потребностей, запечатленных в новых, ранее не существовавших формах. Первобытный человек давно уже умел возводить постройки — он строил полуземлянки в палеолите, деревянные дома на сваях, жилища из глины типа три польских или домов Передней Азии в эпоху неолита, но вряд ли от всех этих сооружений требовалось что-либо иное, за редким исключением, кроме, выполнения их непосредственной утилитарной функции жилища. Правда, возводя их, человек постигал определенные закономерности падания архитектурно-пространственной формы, реализуя накопленный опыт изобразительного творчества, используя свои представления о ритме, симметрии, соотношении масс, гармонии.
Памятники мегалитической архитектуры были тесно связаны с религиозно-культовыми идеями, которые в эту эпоху значительно усложняются. Сооружения, требующие затраты усилий огромного числа людей, несли в себе образное начало и были художественным выражением важных для первобытного человека задач.
Мегалитические постройки можно разделить на три вида: менгиры, дольмены и кромлехи. Менгиры — это вертикально поставленные камни, разной величины и по-разному в разных областях оформленные. Размер их колеблется от одного метра до двадцати (21-метровый менгир зафиксирован во Франции). Менгиры бывают как едва отесанными, так и выполненными в виде монументальной скульптуры. Таковы вишапы — монументальные изображения рыбы, созданные в Армении. Иногда каменные столбы завершены головой человека (Франция) или животного (Минусинская котловина, Южная Сибирь). Менгиры не были непосредственно связаны с захоронением. Как. правило, они выполняли самостоятельную функцию, возможно, были объектом поклонения или обозначали место церемоний. Во всяком случае, это совершенно новое явление, где впервые определенная идея нашла себе выражение в монументальной форме, которая призвана была воздействовать на ум и воображение людей. Во Франции встречаются целые поля менгиров — это регулярные ряды вертикальных каменных столбов, тянущихся на 2—3 километра. В СССР менгиры встречаются в степных областях и на Кавказе.
Дольмены — это довольно сложное сооружение, своеобразное в разных районах, но всегда с ясно выраженными несомыми и несущими Частями, образующими стоечно-балочную конструкцию. Простейший дольмен — это два вертикально поставленных необработанных камня, перекрытых третьим (Франция). Законченный по форме и обработке дольмен состоит из четырех хорошо отесанных и плотно пригнанных плит, поставленных вертикально и образующих в плане четырехугольник. Стены перекрыты пятой, также хорошо обработанной плитой, в несколько тонн весом. Дольмены бывают многогранными и круглыми в плане с несколькими камерами. Порой к дольмену вел коридор, состоящий из наклонных плит или небольших менгиров. В некоторых дольменах внутренние стороны плит покрыты символическими знаками, часто это спиралевидные линии, нанесенные краской или сделанные врезанной линией. Дольмены служили местом захоронения членов рода. На территории нашей Родины они в значительном числе встречаются на Кавказе.
На современного человека они производят впечатление не только своими размерами, виртуозностью обработки каменных плоскостей и точностью их соединения, но и удивительной найденностью пропорций, красотой и монолитностью объемов, ясностью выявленной конструкции. Все это и является основой выразительности данного типа сооружения.
Кромлех — это каменные плиты или столбы, расположенные по кругу. Иногда кромлех окружает курганную насыпь или является самостоятельным сооружением, состоящим из нескольких концентрических окружностей. Самый знаменитый и сложный кромлех найден в Англии, около I Стоунхенджа. Он состоит из нескольких концентрических кругов разной величины каменных столбов. Один ряд состоит из менгиров совсем небольших, другой, ближе к центру,— из огромных в несколько метров высотой, хорошо отесанных прямоугольных глыб, попарно перекрытых мощными каменными брусьями. В центре всего сооружения, имеющего строго продуманную и довольно сложную планировку, лежит квадратная плита, которая и была, вероятно, смысловым центром архитектурной композиции.
В эпоху бронзы появился еще один вид сооружений, говорящих о наступлении нового времени. Это большие десятиметровые курганные насыпи над захоронениями отдельных, видимо, знатных членов коллектива. По окружности ставили каменные плиты (курган около с. Вербовка Черкасской обл.), а насыпь обкладывалась деревянными плахами или досками.
В степном Причерноморье над курганами помещали так называемые каменные бабы — надмогильные памятники в виде антропоморфных фигур (Днепропетровская обл.). В ранний период бронзы эти каменные изваяния еще весьма примитивны, и только позже (скифская эпоха) они получают более законченное пластическое выражение.
Таким образом, в эпоху бронзы, помимо существования петроглифов и дальнейшего развития и совершенствования декоративно-прикладного искусства, открылся совершенно новый путь выражения идей, мыслей и чувств: появились монументальная пластика, связанная с образом человека, и архитектура, выполнявшая не только узкоутилитарную задачу.
Изобразительное искусство. Естественно, что развитие культуры бронзового века в первую очередь связано с районами, где добывался металл. На территории СССР — это Кавказ, Урал и Южная Сибирь,
Майкопская культура. На Кавказе бронзовый век развивается на основе местных культур неолитического типа. На Северном Кавказе бронзовый период хорошо характеризуется Майкопским курганом (Кубань, г. Майкоп). Это одно из богатейших погребений бронзового века середины 3 тысячелетия до н. э. Среди многочисленных предметов из этого захоронения, которое свидетельствует о глубокой; уже имущественной дифференциации, особого внимания заслуживают украшения балдахина, водруженного над телом покойного. Полотнище украшенное некогда нашивными бляшками, держалось на деревянных круглых палочках, вставленных в серебряные трубки, на которых были укреплены литые из золота и серебра фигурки быков (две золотые и две серебряные). Скульптурные украшения, сделанные с удивительным мастерством, поражают верностью передачи внешнего облика животного. Выразительность строится на соединении подчеркнуто реалистических черт (рога, круп) и деталей, данных весьма обобщенно (глаза) (Ленинград, Эрмитаж).
Нашивные бляшки в виде львов и бычков несут черты влияния искусства Востока (некоторые ученые считают, что, как и фигурки, это вещи импортного проис хождения). Серебряные круглодонные сосуды по-новому и очень интересно украшены. На шаровидном тулове размещены гравированные изображения животных — быков, хищников и птиц (Ленинград, Эрмитаж). По волнистому горлу венчика идет зигзагообразная линия, воспроизводящая Кавказские горы и сбегающие с них реки. Элементы пейзажа — то новое, что появилось в это время,
Закавказье. Период расцвета эпохи бронзы в Закавказье датируется 2-м тысячелетием до н. э. Крупные курганы Лчашена, Триалети, Кировакана свидетельствуют о значительной имущественной дифференциации и об усилении роли Вождя. Обряд захоронения и сопровождающий инвентарь этих курганов отличались необычной сложностью и пышностью. В захоронениях Закавказья получил широкое распространение обычай помещать в погребальную камеру целые колесные повозки или специально сделанные из дерева Ложа, ставя их под балдахин. В больших Курганах обнаружено много предметов из бронзы и драгоценных металлов; их отличают виртуозное мастерство, богатая фантазия и глубокая связь с традициями прошлого. Выплавка и дальнейшая обработка металла достигли необычайной высоты. Широкое распространение получили ювелирное дело и металлопластика, как круглая скульптура, так и рельеф. В металлических изделиях в качестве дополнительных украшений стали употребляться другие материалы: цветная паста и камни. Мастера, отливая сосуд в металле, находят уже новые, специфические для этого материала формы, как в целом, так и в деталях. Особенно интересны массивные серебряные и золотые кубки, серебряные ведра с чеканным рельефом из Триалетского кургана и золотая чаша из Кировакана. Поверхность этих сосудов, кроме орнаментально-декоративных мотивов, была разнообразно дополнена многофигурными композициями. Например, на серебряном ведре из Триалети изображена сцена охоты — среди кустов и деревьев много разных, очень выразительных, хотя и обобщенной формы, фигур животных.
Не менее достойна внимания по своим пластическим качествам металлическая круглая скульптура. Это прежде всего разнообразные украшений колесниц, Ложа и фигурные навершия, игравшие самостоятельную роль.
Сюжет скульптур связан с широко распространенными у скотоводов образами культа плодородия и культа солнца — это олени, бычки и птицы.
Своеобразной областью творчества мастеров Закавказья являются металлические пояса, покрытые сплошь гравированным рисунком (Москва, Исторический музей). Кроме чисто орнаментальных композиций, состоящих из прямоугольных и криволинейных форм, довольно часто встречаются пояса с изображением идущих животных.
Все композиции нарисованы тонкой, четкой, но беспокойной линией, дающей динамичные и выразительные силуэты, благодаря чему изображения животных органически сочетаются с орнаментальными -мотивами, образуя единую декоративную поверхность.
Кобанская культура. В поздний период бронзы — конец 2 — начало 1 тысячелетия до н. э. – на Северном Кавказе в Осетии сложилась и развивалась кобанская культура. В отличие от Закавказья тут процесс расслоения первобытного общества шел медленнее. Здесь нет таких богатых захоронений, как в Закавказье. Мастерство кобанцев выразилось прежде всего во всевозможных изделиях из металла. Они достигли значительных успехов как в круглой, отлитой из бронзы пластике, так и в гравированном на плоскости рисунке. Особой известностью пользуются небольшие бронзовые топорики специфической, распространенной только у кобанцев формы (Ленинград, Эрмитаж). Эти топорики украшались гравированным графическим рисунком, помещенным на лезвии. Обычно это изображения оленей, лошади, собаки и змеи. Иногда имеются дополнения в виде геометрического орнамента. Гравированный рисунок передает изображение животного, контур которого хорошо размещен на расширяющейся части топора.
В мелкой пластике из металла чаще всего изображаются козлы, бараны, олени, собаки, отдельные головы животных и человеческие фигуры, как, например, на бронзовом навершии (Москва, Исторический музей). Отлитые из металла, они явно несут следы традиций примитивной лепки из глины, и только позже вырабатываются соответствующие новому материалу приемы.
В более поздних памятниках кобанской эпохи наблюдается стремление передать животных в более динамичной позе (шакалы с поясной пряжки, Москва, Исторический музей), изобразить их бегущими (кони на пряжке, Ленинград, Эрмитаж), показать, например, оленя с повернутой назад головой, что в металлопластике раньше не встречалось.
В Южной Сибири особенно активно развивались культуры бронзового века в Минусинской котловине, которая в силу своего географического положения была местом усиленного передвижения племен, начиная с эпохи неолита вплоть до Нового времени.
Скотоводческие племена, заселяющие с начала 2 тысячелетия этот район, оставили крупные (до двух метров) каменные изваяния. Они не были связаны с захоронениями и были объектом почитания многих членов племени. Около них, может быть, устраивали культовые церемонии целого клана. Изображали они, наверное, женщину-мать, прародительницу рода, образ которой соединялся еще с зооморфными чертами тотема. Идея и смысл в них были выражены чисто художественными средствами. Большинство стел этого времени приблизительно одинаковых очертаний. На вертикальной плоскости камня воспроизведено человеческое лицо (Абакан, Краеведческий музей). Эти «личины» выбивались невысоким рельефом, без резких светотеней, но всегда достаточно внимательно моделированными. Иногда рельефной же была верхняя часть торса, всегда женского. Остальные детали — татуировка, волосы, магические знаки, головной убор — обозначались врезанной графической линией. Нерасчлененный монолит воздействовал издали прежде всего общими своими очертаниями, замкнутым контуром цельной формы.
Несмотря на фантастические дополнения в виде третьего глаза, поперечных полос, идущих через все лицо, символических знаков в трактовке самого лица, в его овале чувствуются этнические черты, выступающие достаточно отчетливо.
Стремление подчеркнуть определенный антропологический тип лица видно и в небольших фигурках-куколках из стеатита, обнаруженных в женских и детских захоронениях Енисейской долины (Ленинград, Эрмитаж).
Развивается здесь и металлургия, особенного успеха к концу 2 тысячелетия до н. э. достигает литье. Мастера научились отливать ножи со скульптурными завершениями рукоятки в виде головы или целой фигуры животного. Со временем пластические украшения рукоятки приобретают ажурность и декоративность за счет стилизации. Происходит то же самое, что ив кобанской культуре, видимо, это общераспространенная закономерность, характерная для данной ступени развития творчества.
ИСКУССТВО ЭПОХИ ЖЕЛЕЗА (1 тыс. до н. э.)
Последний этап развития первобытнообщинного строя связан с появлением железа в начале 1 тысячелетия до н. э. Научившись добывать новый, значительно более прочный материал, люди стали с успехом внедрять его во все отрасли производства. Железо окончательно вытеснило каменные и частично бронзовые орудия, в результате чего произошли значительные перемены в основных видах производственной деятельности, и прежде всего в земледелии.
В тех районах, где не было классовых объединений, железный век совпадает с периодом, названным Энгельсом «военной демократией», с последним этапом первобытной формации. Происходит дальнейшее имущественное расслоение. Появилось патриархальное рабство, повышается роль племенной аристократии. Связь между отдельными племенами, осуществляемая ранее путем межплеменного обмена, в эту эпоху начинает принимать иные формы.
Для этого периода характерны войны-грабежи, возникающие на экономической почве. Война способствовала не только развитию военной техники, но и военной организации. Большую роль приобретают военные руководители — предводителя походов.
Развивается и усложняется духовная культура. В некоторых областях деятельности усиливается специализация, выделяются художники, певцы и сказители, создатели или хранители устного творчества, мастера прикладного искусства, Деятельность которых чаще всего была призвана укреплять и прославлять власть выделяющейся верхушки.
В связи с усложнением структуры общества происходит дальнейшее изменение в религиозных воззрениях, расширяется и углубляется культ мужского покровителя рода, культ племенного вождя.
В эпоху железа ведущим видом творчества продолжает оставаться прикладное искусство. Особой пышностью и богатством отмечены погребения военных вождей, где можно встретить Предметы, сделанные с профессиональной виртуозностью. Главенствующее положение вождя должно было быть подчеркнуто и чисто внешними признаками —одеждой, оружием, личными украшениями, убранством конской упряжи — все должно было отличаться большой парадностью и пышностью. Процесс нарастания декоративности и орнаментальности, усложненности и перегруженности в решении какого-либо предмета, какой-либо композиции характеризует в целом этот отрезок истории изобразительного искусства.
Кроме такого рода украшений, в это время встречается мелкая пластика из металла, связанная скорее всего с религиозно-магическими и мифологическими представлениями. Из фигур, отлитых из металла, составлялись целые композиции, что явилось несомненным новшеством.
Совершенствуется техника изготовления керамики, изобретаются новые ее формы. Помимо орнаментальных мотивов, на сосудах встречаются изображения не только животных, но и людей, воспроизводящие, вероятно, персонажей устного творчества и мифов. Хотя образ зверя продолжает еще играть значительную роль у большинства народов как в прикладном искусстве, так и в устном творчестве, но с зооморфными персонажами совершенно явно начинает конкурировать образ человека.
В этот период чрезвычайно углубляется различие стилистических приемов не только между отдельными культурами, но намечаются локальные группы и варианты в пределах одной и той же культуры, что, наверное, может свидетельствовать о возросшей специализации, об усиливающейся роли индивидуального начала в творчестве.
Железный век в Европе очень хорошо представлен различными культурами в так называемый гальштаттский период (650—400 гг. до и. э.) на территории Западной и Средней Европы и культурами латенского периода (с 400 г. до н. э. до начала н. э.). На Балканском полуострове
культура железного века развивается у фракийских племен. На территория СССР —у скифских племен в Северном Причерноморье.
Гальштаттский период хорошо характеризует последний период истории первобытного общества в Западной Европе до появления здесь греков и римлян и мощной волны кочевых племен, пришедших с Востока.
Оседлые земледельческие племена, селившиеся по берегам рек, строили поселения, состоящие из больших П-образной формы домов. Для защиты от нападения они строили специальные городища — крепости. Имущественная дифференциация достигла значительной степени. Основным показателем уровня художественной культуры было прикладное искусство и мелкая пластика из металла.
Керамика, сделанная на гончарном круге, отличалась удивительной четкостью и правильностью очертаний. Более ранняя керамика была украшена геометрически врезанным орнаментом разнообразной и сложной конфигурации. Иногда углубленные линии орнамента заполнялись цветной пастой. На изделиях позднего времени, кроме геометрических украшений, наносимых уже краской, на стенках многих погребальных сосудов встречаются изображения отдельных сцен, где главным действующим лицом выступает чаще всего человек. Это всадник, две борющиеся фигуры, женщина в колоколообразной юбке с поднятыми кверху руками. Помимо этого, встречаются сосуды со скульптурным завершением по венчику, а иногда и по плечикам сосудов поставлены вылепленные из глины фигурки всадников, женщин в позе предстояния, отдельные животные или птицы. Гравированные и скульптурные изображения людей сделаны в достаточной степени наивно, но преобладание человеческих фигур над зооморфными является новым в идеологии людей железного века. Особенно хорошо его видно на так называемых ситулах — бронзовых и серебряных ведрах, появившихся на последнем этапе гальштаттского периода (Любляна, Народный музей). В гравированных и вычеканенных изображениях на стенках ситул часто встречаются сцены пира, празднеств, с пением и игрой на музыкальных инструментах, сцены кулачных боев, охоты, битв, религиозных процессий, жертвоприношений, пешие и конные воины, шествия зверей. Одно только перечисление сюжетов свидетельствует о стремлении отразить мир в изобразительном искусстве. Воспроизведены все эти персонажи с гораздо большим правдоподобием, с внимательным отношением к деталям, с явным желанием передать черты человеческого лица.
В галыптаттском искусстве довольно часто встречаете скульптурное воспроизведение повозок, вроде платформы на колесах, с расположенными на них группами вооруженных воинов и всадников, среди которых одна обычно выделяется своими размерами. Фигуры объединены общим основанием.
Известно, что первобытным художникам и более ранних эпох была хорошо знакома гипербола, и они часто ее применяли. Все стоящие на платформах фигуры чрезвычайно статичны и имеют лишь приблизительно трактованные формы тела. Группа отлита из металла, но в отливке явно чувствуется примитивность лепки из глины.
На галыптаттское искусство оказало некоторое влияние более развитое искусство юга Европы (греки, этруски), но тем не менее можно говорить о том, что независимо от этого в первобытном искусстве эпохи железа произошли значительные перемены в сторону более широкого и глубокого охвата явлений и гораздо большего интереса к образу человека.
Скифская культура (7—2 вв. до н. э.). На территории СССР одной из наиболее ярких культур железного века была скифская, название которой весьма условно, так как она включает культуру очень многих нескифских племен. Собственно скифы — это ираноязычные племена, пришедшие в Северное Причерноморье из северных областей Ирана.
Скифская культура — это культура огромного мира кочевых, полукочевых и земледельческих племен, живших в 1 тысячелетии до н. э. в Северном Причерноморье, на Кубани и на Алтае. Культура и искусство этих народов имели между собой очень много общих черт, объясняемых общностью форм быта. Однако культура и искусство каждого отдельного района этой обширной территории сложились в основном на местной почве и имели ярко выраженные локальные особенности.
Племена всей рассматриваемой области переживали период «военной демократии» — период разложения первобытных отношений и зарождения черт классового общества.
Скифские племена были достаточно активны, ими предпринимались далекие походы — в Урарту, Ассирию, Фракию, Китай, для чего отдельные группы племен объединялись в племенные союзы, которые были прообразами будущих государств. Но эти союзы не имели еще достаточной общеэкономической почвы и по окончании походов распадались.
Процесс развития всего скифского общества, естественно, протекал очень неравномерно. В Сибири и Алтае имущественная дифференциация шла гораздо медленнее, а на Кубани и в Северном Причерноморье благодаря непосредственному контакту с более развитыми греческими городами-государствами этот процесс произошел сравнительно быстро, и в 3 в. до н. э. у скифов Причерноморья появляется первое государство с центром в Неаполе Скифском (в районе Симферополя).
Скифский племенной союз был разбит во 2 в. до н. э. сарматами и распался. До 2 в. н. э. существовал только Неаполь Скифский — город-государство, который пал во 2 в. н. э. под ударами сарматов и готов.
Скифы оставили после себя большое количество могильников и городищ, которые пристально изучаются советскими археологами. Много сведений о скифском мире дают греческие авторы, и прежде всего Геродот, который прожил несколько лет в Скифии. Археологические находки подтвердили многие свидетельства Геродота.
Умея хорошо обрабатывать почву, скифы-земледельцы получали значительное количество пшеницы, которая со временем вытеснила на греческих рынках хлеб, идущий до этого времени из Египта. Еще успешнее торговали скифы продуктами скотоводства. Особо ценились греками скифские лошади. Греки ввозили в Скифию вино, расписную керамику, ювелирные изделия. Торговые операции осуществлялись через греческие колонии, основание которых на северном побережье Черного моря началось с конца 7 в. до н. э. В этом контакте были в равной степени заинтересованы обе стороны. Лишь во 2 в. до н. э., когда в скифском обществе происходят значительные изменения, мирные взаимоотношения с греками нарушаются.
Свои поселения скифы окружали оборонительными сооружениями. На поселениях найдены куски обмазки стен со следами росписи красной, белой и черной красок.
По словам Геродота, у многих скифских племен был обычай выкладывать за пределами города большие холмы из хвороста, на вершину которого водружался меч. Этому сооружению скифы и поклонялись, а потом предавали его огню.
Скифы возводили значительных размеров курганные насыпи, иногда завершая их каменными скульптурами, продолжая тем самым традиции эпохи бронзы.
О художественных возможностях скифов можно судить по прикладному искусству, памятники которого в большом количестве найдены главным образом в захоронениях. Это прежде всего личные украшения человека, украшения оружия, конской упряжи, навершия (Ленинград, Эрмитаж). Обычно это изделия из бронзы, золота, серебра, кости и дерева (последнее особенно хорошо сохранилось в Пазырыкских курганах на Алтае).
На всех украшаемых предметах помещены были изображения животных — обитателей степных и лесостепных районов. Это олень, лось, медведь, камышовая кошка, лошадь, кабан, птица и рыба. Скифские мастера, кроме целых фигурок зверей, помещали на своих вещах отдельные, наиболее характерные части животных, например на псалиях, часто встречаются лошадиные копыта или птичьи лапы, на рукоятках кинжалов — головы или клювы птиц, конская уздечка украшалась бляшками, имеющими форму головы или ног животных. Здесь выступают совершенно определенная закономерность и зависимость между темой украшения и назначением предмета. Так, например, рыба изображалась скифскими художниками только на конских налобниках или на небольших бляшках. Объясняется это тем, что скифское искусство не было свободно от магических представлений, и все эти изображения не только украшали, но и выполняли магическую роль, это были образы-символы, концентрирующие в себе все самое важное для той или иной ситуации. Таким образом, перед скифским мастером стояло всегда две задачи: ему нужно было создать декоративное украшение, поместив его на предмете, имеющем чисто утилитарное значение, а, с другой стороны, это изображение должно было нести определенный смысл. С этими задачами скифские мастера справлялись весьма искусно. В ранний период развития скифской культуры (7—6 вв. до н. э.) мастер, как правило, трактовал образ животного в обобщенных, но близких натуре формах, создавая ясный и четкий силуэт, утрируя и стилизуя только отдельные второстепенные части, превращая их нередко в орнамент. Но эта орнаментальность на первых порах находилась в строгом подчинении реалистически трактованному образу зверя, в которой мастер старался подчеркнуть силу, стремительность, ловкость, а отсюда и его красоту. Например, в золотом литом украшении в виде оленя для щита из Костромского кургана (Кубань) изображение зверя очень хорошо сочетается с декоративной трактовкой рогов (Ленинград, Эрмитаж). Хотя рога совершенно неправдоподобной формы, но они своими упругими волнистыми завитками, расположенными почти над всей спиной оленя, очень Удачно подчеркивают легкость и стремительность этого животного. То же самое мы видим и на многих других вещах из курганов Кубани (Келермесский, Ульский), Приднепровья (Чигиринская группа, Чертомлык, Красный Кут и др.) и на Алтае (Пазырыкские). Например, литая из золота пластина в виде пантеры, обнаруженная в Келермесском кургане (конец 7-6 вв. до н. э., Ленинград, Эрмитаж). Зверь стоит на пружинящих лапах, опустив голову вниз. Его сильное гибкое тело дано широкими рельефными плоскостями, очень конструктивно между собой соединенными. Обобщенная подача четко определенных частей, верно найденный общий контур изображения — все говорит об умении мастера обходиться скупыми средствами для создания полной естественности изображаемого. Верность облика зверя ничуть не снижается от введения декоративно-орнаментальных элементов и условностей в решение глаза, ноздрей, уха. На хвосте и лапах помещены свернувшиеся зверьки, которые на первый взгляд кажутся декоративным дополнением, хотя на самом деле, как и основной образ, они несут смысловую нагрузку, будучи символическим знаком воина или его рода.
Приемы введения в основной образ дополнительных элементов — изображения только отдельных частей животных или композиционного соединения фигуры зверя с птичьей лапой (лось, Ленинград, Эрмитаж) или копытом лошади — являются обычным приемом скифского искусства. Эта особенность наглядно выступает при сопоставлении художественных приемов, которые можно наблюдать в скифских вещах и предметах восточного происхождения.
Оперирование обобщенными, широкими плоскостями у скифов, по всей вероятности, идет от традиции резьбы по дереву. В Причерноморских курганах резные изделия из дерева не найдены, зато на Алтае в так называемых Пазырыкских и Баша да рек их курганах в результате специфических условий сохранилось большое количество всевозможных предметов, сделанных из дерева, кожи, войлока, меха, тканей и даже шелка. Резанные из дерева изображения животных и птиц, преимущественно игравших роль украшений седел и конской узды, сделаны были в широкой, можно сказать, живописной манере. В них чувствуется стремление выявить конструкцию формы, четко проследить сочленение отдельных плоскостей и деталей. Все эти изображения были завершены орнаментально-декоративными дополнениями, которые всегда подчинялись основному выразительному приему, направленному на подчеркивание особенностей зверя (Ленинград, Эрмитаж). Кроме животных, сохранилось несколько вырезанных из дерева человеческих лиц» При всей примитивности их трактовки с некоторыми элементами декоративности (волосы) им нельзя отказать в остроте передачи индивидуальных черт лица (Ленинград, Эрмитаж).
Со временем в скифском обществе происходят значительные изменения, которые в Прикубанье заметны уже на рубеже 6—& вв. до н. э., в Поднепровье. — в 5— 4 вв. до н. э. Дальнейшее социальное расслоение общества влекло за собой усиление чисто внешних признаков одежды, оружия, украшений представителей слоя имущих. В это время увеличивается декоративность в скифских предметах прикладного искусства и происходит отход от реального изображения животных. Передавая облик зверя, художники этого времени трактуют его более сухо и схематично. Теперь очень часто в сложной, ажурной форме трудно увидеть очертания житвотного, которое как бы растворилось в орнаментальном мотиве. Это, например, характерно для предметов, найденных в Елизаветинском кургане 5 века до н. э. на Кубани. В других районах Скифии произошло то же самое, только в более позднее время (4—3 вв. до н. э.). Но несмотря на утрату реалистических черт, жизненности и эмоциональности образа, скифские художественные произведения продолжают отличаться высоким композиционным мастерством, декоративной выразительностью.
Однако эта тенденция не стала господствующей в скифском искусстве этого периода. Наряду с ней продолжала существовать и другая линия, развивающая реалистические принципы более раннего периода. Примером этого могут служить некоторые памятники Алоксандропольского кургана, датируемого 3 веком до н. э. (Нижнее Поднепровье). В курган рядом с ажурными чисто декоративными пластинками из золота было положено на вершив в виде трезубца с сидящими птицами, выразительность которых строится на простом замкнутом контуре, хорошо передающем не только характер птицы, но я ее состояние (Ленинград, Эрмитаж).
Социальные противоречия, обостряясь в 3 в. до н. э., приводят к появлению у скифов государства. Консолидация скифов в прочное объединение была связана еще и с тем, что с востока их стали теснить сарматские кочевые племена, жившие до того в Южном Поволжье и Приуралье. Молодое скифское государство, занявшее весь Крым и прилегающие к нему степные районы, возглавил царь Скилур, много сделавший для упрочения вновь созданного государства, а также для урегулирования взаимоотношений с пришедшими из-за Дона сарматами, для налаживания торговых и иных связей с греческими городами и, конечно, для укрепления экономического положения страны. Скифы активно торговали зерном и лошадьми, чеканили монету, строили хорошо укрепленные поселения, приглашали боспорских скульпторов украшать их столицу, покупали большое количество ювелирных изделий у греческих мастеров. Все это могло свидетельствовать о чрезвычайной активности молодого государства, вырвавшегося из первобытной формации и вступившего в более прогрессивную социальную систему.
Центр этого государства находился в Крыму около современного Симферополя и получил название Неаполя Скифского. Город был обнесен мощной оборонительной стеной, выложенной характерной для скифов кладкой. Скифская строительная техника оборонительных сооружений принципиально отличается от греческой и была не менее, а может быть, даже более эффективной. Скифы возводили из рваного камня на глиняном растворе две идущие параллельно стенки, пространство между которыми забутовывалось щебнем. Верх стен выкладывался сырцовым кирпичом. Стены шли не строго вертикально, а с небольшим наклоном к центру, что способствовало их большей устойчивости. Такая панцирная система давала значительную толщину и была весьма прочной, а главное — свидетельствовала о независимости скифских мастеров-строителей от греческих традиций.
К сожалению, город исследован археологами лишь в незначительной части. Но и по имеющимся данным можно в какой-то степени представить себе его размер, планировку, убранство площадей и архитектурное оформление общественных зданий. Через главные (южные) ворота, фланкируемые оборонительными башнями, можно было попасть на довольно обширную, вымощенную камнем площадь. Под вымосткой обнаружено значительное количество больших зерновых ям, где хранился, видимо, государственный запас зерна. Другая площадь, расположенная невдалеке, застроена общественными парадными зданиями. На этой площади было найдено большое сооружение с портиками, где, судя по обломкам, здесь обнаруженным, стояли бронзовые и мраморные статуи. В этом же районе был, видимо, откопан мраморный рельеф с двумя фигурами всадников. Предполагается, что это Скилур с сыном Па лаком. Рельеф, как и не дошедшая, но предполагаемая статуя, сделаны были греческими мастерами. Около общественных зданий, возведенных в греческой строительной традиции, были открыты фрагменты со следами росписи. Размеры фрагментов незначительны, но все же можно предположить, что росписи, выполненные также боспореними художниками, воспроизводили античные архитектурные детали. Поверх росписи в более позднее время процарапаны рисунки, передающие какие-то сцены, фигуры людей и лошадей. Рисунки, сделанные, видимо, местными мастерами, весьма примитивны, но не лишены живости.
Одна из привратных башен главных ворот была использована как усыпальница царя; позже там захоронены многие знатные граждане, а может быть и родственники царя. Особой пышностью отличается
ЭПОХИ ЖЕЛЕЗА
захоронение в каменном ящике, составленном из толстых, хорошо отесанных плит, где, как предполагают археологи, лежал Скилур. Его одежда была украшена большим количеством золотых нашивок, кроме этого, на нем обнаружены и другие золотые украшения. В противоположном углу стоял деревянный, покрытый обильной росписью и резьбой саркофаг, наверное, принадлежащий царице. От дерева ничего не осталось, но благодаря тому, что оно было покрыто золотом и росписью на ангобе, основные детали саркофага удалось восстановить, заливая пустоты гипсом. Саркофаг выполнен греческим мастером.
За пределами города открыты погребальные склепы, высеченные в скале. Стены некоторых из них покрыты росписью, частично воспроизводящей архитектурные детали и внутреннее устройство дома (линия двускатной крыши с коньком, резные столбы, подпорки, висящие на стенах ковры). Но есть и фигуры людей и животных, чаще всего, одиночные, не связанные между собой сюжетом. В одном из склепов (№ 9) изображены всадник на тонконогом коне и стоящий перед ним скиф с музыкальным инструментом в руках. За ними сцена охоты: собаки нападают на кабана. Все фигуры смотрятся силуэтом, нет даже попыток объемного решения, хотя намечается стремление передать животных в перспективе. Росписи в склепах выполнены, по-видимому, скифским мастером, использовавшим старые местные традиции, но знакомым и с боспорской настенной живописью.
Найденные на территории Неаполя Скифского предметы прикладного искусства — в подавляющем большинстве греческого производства. Вещи же, сделанные скифскими мастерами, говорят о продолжении общих для скифского искусства традиций.
Во 2 в. н. э. участились столкновения с сарматами, а потом и готами, что и привело к гибели Неаполь Скифский. Знакомясь с искусством поздних скифов в Крыму, можно видеть, как новые социально-экономические условия продиктовали совершенно иное направление всему искусству этого периода. С возникновением государства появилась необходимость в большом строительстве, в пышном оформлении общественных зданий, в установке монументальных скульптур как прославляющих личность царя, так и посвященных божествам. Обряд захоронения потребовал более парадного оформления погребальных сооружений (мавзолей в сторожевой башне, склепы с настенной росписью, резной саркофаг).
В характере культуры скифского государства могло не сказаться участие близлежащих соседей — греков, но в то же время отчетливо было видно развитие и самостоятельных местных традиций.
Заканчивая знакомство с первобытным искусством, следует еще раз сказать, что оно было началом образного отражения действительности и с самых первых шагов стало помогать человеку постигать окружающее. На каждом этапе, на каждой ступени своего пути впереди человек старался найти наиболее действенные средства выражения своих чувств и мыслей. Основа почти всех выразительных приемов, которыми в дальнейшем будет пользоваться человечество, была заложена в первобытную эпоху.
Памятники первобытного творчества свидетельствуют 6 том, как постепенно менялось его содержание, как от воспроизведения зверя (объекта охоты) художник обратился в конце, первобытнообщинного периода к изображению человека, а как известно, именно человеческая личность составляет главное содержание художественного творчества всех последующих эпох.
Первобытное искусство явилось основой искусства раннеклассовых государств Древнего Востока, античного мира и средневековой Европы.
Несмотря на весьма значительную отдаленность первобытной эпохи, мы постоянно сталкиваемся с ее отголосками в современном народном творчестве.
Раздел II
Дата публикования: 2015-11-01; Прочитано: 7574 | Нарушение авторского права страницы | Мы поможем в написании вашей работы!