Билет № 2. Искусство прошлого – это не только просто история

1. Ценность искусства прошлого для людей (на примере Афинского Акрополя, Пантеона, Колизея – на выбор)

Искусство прошлого – это не только просто история. Многие произведения искусства – это ценные предметы, сооружения, без которых невозможно существование современного человека. Многие изобретения римлян, например, дали возможность людям жить более цивилизованно.

Главным для римлян было — польза, которую принесет та­лант зодчего. Поэтому в первую очередь они создавали не картины, храмы, статуи, а дороги, оборонительные стены, водопровод. Второе требование римлян — это прочность сооружения. Красоту они ставили на третье место. Ее они видели в строгом симметричном распре­делении частей здания, что придавало ему торжествен­ный вид. Римляне не отказывались от греческого орде­ра, но использовали его не как основу конструкции, а лишь как украшение.

Римляне впервые изготовили бетон, что позволило им строить огромные зда­ния, не применяя ордер, а возводить стены при помощи кирпича и бетона.

Бетон = известь + галька + песок

Из кирпича или тесаных камней делали как бы скорлупу — две тонкие обо­лочки. Между ними заливали жидкую бетонную массу. Затвердевая, она стано­вилась крепче камня. Иногда снаружи дела­лась тонкая мраморная облицовка.

Практичные римляне решили, что вы­годнее - быстрее и экономичнее — не строить водоводы в виде глухой стены, а делать в ней пролёты. Так появился акведук, («аква»— вода и «дуко» — веду) — многоярусный ка­менный мост, несущий водопроводные тру­бы. Акведук в испанском городе Сеговия работает до сих пор.

Если одну за другой поставить много арок, то получится тоннель. Потолок в нем мы назовем сводчатым. Свод — еще одна архитектурная форма, которая по­зволила римлянам строить здания нового типа. Так появилась базилика — вытя­нутое прямоугольное здание, разделенное внутри продольными рядами колонн или столбов на три или пять частей — нефов. Средний неф обычно был выше бо­ковых. Базилики служили местом заседаний суда, городских властей, рынками. Зная конструкцию арки, римляне придумали купол.

Император Веспасиан Флавий приказал построить амфитеатр, где помещалось бы 50 тысяч человек. За огромные размеры амфите­атра римляне называли его Колоссеум или Колизей (80 год н. э.). Гигантские стены прорезаны тремя ярусами арок по 80 в каждом.

Простенки в первом ярусе украшены полуколоннами дорического ордера, во втором — ионического, в третьем — коринфского. Полуколонны маскировали тяжесть стен, создавали подобие рамы, куда были вставлены арки со статуями. Они стояли в про­емах второго и третьего ярусов и поражали не мастерством скульптора, а количеством. Не разум и красоту человека воспевали они, а богатство и силу империи.

Римский Колизей — место кровавых гладиаторских боев, которые длились несколько дней, иногда недель. Система каналов и шлюзов, оставшихся от озера Золотого Дома Нерона, позволяла затоплять арену водой за считанные минуты и устраивать морские сражения. Помещения для бойцов, кладовые, склады ору­жия, красного песка, которым посыпали арену, чтобы не была видна кровь, уст­роены в несколько этажей под землей.

В средние века Колизей был превращен в укрепленный замок, а позже стал каменоломней для возведения дворцов римской знати. И все же эти руины и в наши дни поражают своей грандиозностью.

1. Музыка и её жанры. Роль музыки в жизни человека.

Му́зыка (греч. μουσική, прилагательное от греч. μούσα — муза) — искусство, средством воплощения художественных образов для которого являются звук и тишина, особым образом организованные во времени.

Музыкальные произведения можно условно разделить по жанрам, направлениям и стилям. Критериями подобного разделения могут служить ритм, используемые инструменты, приёмы и другие параметры.

Возвышенное, трепетное отношение к музыке, выде­лявшее ее среди других видов искусства, имеет давнюю историю. Хорошо известно, что своим происхождением слово это обязано музам - покровительницам искусств в древнегреческой мифологии. Интересно, что, кроме Клио, олицетворяющей историю, все музы со своими видами искусства (эпос, лирика, трагедия, комедия, священные гимны, танец, любовные песни), так или иначе связаны с музыкой, даже Урания - покровительница астрономии. Древнегреческие фило­софы полагали, что кроме обычной «человеческой» музыки (musica humana) существует возвышенная, «космическая» музыка (musica mundana), которую невозможно уловить обычным слухом, а можно только почувствовать душой... Считалось, что каждая планета, двига­ясь по замкнутой орбите, издает свой собственный тон, поэтому такую музыку называли еще гармонией сфер.

МУЗЫКА (от греч. musike, букв. — искусство муз), вид искусства, в котором средством воплощения художественных образов служат определенным образом организованные музыкальные звуки. Основные элементы и выразительные средства музыки — лад, ритм, метр, темп, громкостная динамика, тембр, мелодия, гармония, полифония, инструментовка. Музыка фиксируется в нотной записи и реализуется в процессе исполнения. Принято разделение музыки на светскую и духовную. Основная область духовной музыки — культовая (древнейшая из сохранившихся ныне — музыка буддистского ритуала). С европейской культовой музыкой (обычно называемой церковной) связано развитие европейской музыкальной теории нотного письма, музыкальной педагогики. По исполнительским средствам музыка подразделяется на вокальную (пение), инструментальную (см. Музыкальные инструменты) и вокально-инструментальную. Музыка часто сочетается с хореографией, театральным искусством, кино. Различают музыку одноголосную (монодия) и многоголосную (гомофония, полифония). Музыка подразделяется: на роды и виды — театральная (опера, и т. п.), симфоническая, камерная и др.; на жанры — песня, хорал, танец, марш, симфония, сюита, соната и др. Музыкальным произведениям свойственны определенные, относительно устойчивые типичные структуры (см. Музыкальная форма).