Содердание

I. ВВЕДЕНИЕ

II. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

2.1 История развития живописи

2.2 Поиск законов композиции

2.3 Пейзаж в живописи 2.4 Контрастность в живописи

2.5 Практическая часть 2.6 Ход работы

2. Этапы разработки оригинала макета

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

IV. Заключение

V. ПРИЛОЖЕНИЕ №1

ПРИЛОЖЕНИЕ №2

I. ВВЕДЕНИЕ

Тема курсового проекта звучит так «Живописный авторский оригинал и его подготовка к репродуцированию».

Целью проекта являлось выполнить работу в любом стиле (темпера, акварель, гуашь, пастель).Также была поставлена задача выполнить ряд работ для подготовки оригинала к печати.

Живопись, вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Живопись — важное средство художественного отражения и истолкования действительности, воздействия на мысли и чувства зрителей. Классификация живописи может быть различна. Исходя из практических целей, различают монументально-декоративную живопись, станковую, декорационную, иконопись, миниатюру и др.Выделяют также различные жанры живописи: батальный, бытовой, исторический, натюрморт, пейзаж, портрет и др.Можно выделить виды живописной техники по характеристике красочных материалов: масляная живопись, водяная живопись, темпера, восковая живопись, акварель, гуашь, тушь и др. В каждой из техник живописи сложились свои приемы.

Цвет — главное изобразительное и выразительное средство в живописи — обладает тоном, насыщенностью и светлотой; он как бы сплавляет в целое все характерное в предмете: и то, что можно изобразить линией, и то, и то что ей недоступно.

Задача живописи — показать и раскрыть сущность изображения, донести до зрителя образ, настроение и «типичные характеры в типичных обстоятельствах».