Классификация жанров

Далее жанры подразделяются по количественному признаку: если исполнение поручено одному или нескольким (но немногим) исполнителям, то жанры называются камерными - камерно-инструментальными, камерно-вокальными (лат. camera - комната), а если в исполнении заняты большие коллективы музыкантов, то прежде всего встает вопрос о соответственном помещении - концертном зале или театре, а оно, как мы уже знаем, определяет и соответственный круг жанров: концертных (симфоническая картина или поэма, увертюра-фантазия и инструментальный концерт, сюита и симфония, оратория и кантата) и театральных (опера и оперетта, балет и мюзикл).

Важно помнить, что жанровые границы очень подвижны. Музыка балета И.Ф.Стравинского «Петрушка» (театральный жанр), исполненная в концерте, воспринимается как программная сюита (концертный жанр, произошла жанровая транспозиция). Часть фортепианной сонаты Ф. Шопена (камерно-инструментальный жанр), оркестрованная и исполненная на похоронах, звучит как музыка прикладная (жанровая трансформация).

Первичные жанры отличаются сравнительной стабильностью - песни, танцы и марши существуют столетиями, не меняя своих коренных свойств. Вторичные жанры гораздо более изменчивы. Некоторые из них живут долго (хотя и меньше, чем первичные), другие возникают лишь на короткий срок. Произведения в жанре сформировавшейся в начале XVII века оратории появляются и в наше время, а жанры канта, концерта, зародившиеся столетием позже оратории, давно уже вышли из употребления.

Развитие жанров идет разными путями. Наиболее наглядна их историческая трансформация. Примером может послужить жанр клавирной, а затем фортепианной сонаты, к которому обращались А.Скарлатти, Л.Бетховен, Ф.Лист, А.Н.Скрябин, С.С.Прокофьев, Р. К. Щедрин, А. Г. Шнитке. В других случаях мы наблюдаем расслоение, расщепление жанра. Так, появившийся в Австрии и Южной Германии во второй половине XVIII века вальс стал родоначальником бального вальса, вальса-бостона, джаз-вальса.