Образ творческой личности в «Достопримечательной музыкальной жизни композитора Иосифа Берлингера» В.Г.Вакенродера. Проблема жанра

Вакенродер одним их первых в конце 18 века отметил особые свойства инструментальной музыки и первым создал трагический образ музыканта – Берглингера. Смысл новеллы – в передаче душевного состояния одарённого юноши и талантливого композитора, осознающего свой особый путь, столь далёкий от обыденного существования. Самой большой его радостью была музыка, слышал как играют или сам играл. И душа его сама обратилась в музыку. Музыка пробуждала в его душе «тысячи спящих ощущения»; порой ему казалось, что «в его душу падает особенный луч света», а он при этом становится «мудрее и смотрит более ясным оком и с некоторой величавой и спокойной грустью на весь этот кишащий снизу мир». Ему казалось, что само его тело превратилось в душу, перед его мысленным взором витали ясные образы, а «некоторые места в музыке были ему так ясны и убедительны, что звуки казались словами». «Таинственный, тёмный» язык музыки производил на Иосифа могущественное воздействие. Однако, осуществив своё желание - став композитором, он пишет другу-монаху, что скорбит об утраченных мечтах юности, столкнувшись с мертвенностью нотной грамоты, «клеткой» низменного научного рассуждения вместо того, чтобы свободно и вдохновенно изливаться в песне. Сложно положение гения среди обыденных людей: зависть коллег преследует его. На концерты ходят те, кто не способен оценить ни само произведение искусства, ни его исполнение.

Основной приём – гротеск. Музыкальные грёзы Иосифа противопоставляются практицизму его отца. Гротеск на нужду изучать сухую науку, когда душа рвётся к беспредельным мирам, открываемым музыкой. Полёт фантазии и воображения Иосифа и тупоумная публика – «шёлк платья», «кресты и звёзды». Гротеск у Вакенродера – это не следование закону, открытому Шлегелем, но его собственный принцип видения и отражения мира, в котором неразрешимы противоречия и отсутствует гармония.